Cum să filmezi o scenă de luptă falsă

Pentru a realiza astfel de scene, aveți nevoie de mai multe abilități de dans decât de violență. Acest lucru se datorează faptului că cele mai bune scene de luptă nu arată deloc lupte reale. În timp ce o luptă reală este haotică și fortuită, o scenă de luptă trebuie să fie bine pregătită și coregraficată. Nu este vorba numai despre simularea unei lupte, ci și despre filmarea acesteia, astfel încât planificarea în avans va fi al tău cel mai bun aliat pentru acest proiect.

conținut

Pași
Metoda 1pregătiți scena
Metoda 2filmarea scenei
Metoda 3alăturați-vă fotografiilor
Sfaturi
Avertismente
Lucruri de care ai nevoie

pași

Metoda 1
Pregătiți scena

Imagine intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 1

Găsiți actori cu care să lucreze. O scenă de luptă falsă necesită multă coordonare. Pentru a face scena să arate reală, aveți nevoie de actori care luptă convingător. Dacă vrei să filmezi un duel sau o bătaie de cap, ai nevoie de actori fluenți și coordonați.

Dacă actorii nu se simt confortabilă deplasându-se prea mult, le puteți atribui roluri mai mici în luptă. Cu toate acestea, această opțiune vă face munca mult mai dificilă.
O scenă de luptă falsă seamănă mai mult cu un dans decât cu o luptă și necesită un nivel similar de coordonare și performanță fizică.

Imaginea intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 2

Determinați tonul și arcul luptei. Vrei să arăți o confruntare rapidă a kung-fu sau o ceartă lentă și intensă? Va fi lupta unilaterală sau va fi numărul de adversari egali? Poate doriți să dați impresia că un personaj este bătut, dar în cele din urmă se dovedește a fi câștigătorul. În funcție de film, trebuie să determini sentimentul și progresul luptei înainte de a începe să o corectezi.

Cum doriți să se comporte fiecare adversar? De exemplu, un luptător nobil luptă într-un mod foarte diferit de un pirat ticălos.

Doriți să realizați o scenă de violență brutală și realistă sau aveți drept scop ceva mai distractiv și caricatural? Cât de gravă doriți ca lupta să arate?

Dacă nu veți produce singur filmul, trebuie să verificați împreună cu echipa și actorii scenele de luptă de 3 sau 4 filme pe care doriți ca model pentru scenă. În acest fel, toată lumea va fi în ton.

Imagine intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 3

Țineți loviturile și loviturile de 15-20 cm (6 - 8 inci) de actori. Această întrebare nu este negociabilă. Dacă această distanță scade, există riscul de a suferi un prejudiciu real. Dacă actorul merge prea departe, loviturile vor părea neconvingătoare. De exemplu, să spunem că Kim trebuie să-l lovească pe Ron în cap. Există două modalități de a atinge acest scop. Primul este că Kim îl lovește pe Ron în față, aruncând piciorul în fața nasului. Al doilea este că lovitura trece peste cap, proeminent spre ureche.

O a treia metodă este aceea de a lăsa lui Ron să evite lovitura. Este mult mai ușor să filmezi o luptă cu această metodă decât să te pregătești pentru un contact fals, deoarece nu este necesar "pretinde" impactul loviturii.

Imagine intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 4

Coordonează reacția la fiecare lovitură pentru a o sincroniza cu acțiunea. De exemplu, dacă Kim aruncă o lovitură, ar trebui să pară că o lovește pe Ron realist. Când lovitura trece peste cap, Ron trebuie să se arunce în aceeași direcție pentru a simula contactul. La început, trebuie să reduceți viteza impactului la 50%, astfel încât ambii actori să știe exact când și unde ar trebui lansați. Apoi, trebuie să măriți viteza treptat în fiecare încercare.

Fiecare lovitură trebuie să aterizeze acolo unde actorul trebuie să obțină rezultate mai bune. De exemplu, dacă Kim aruncă o lovitură, Ron trebuie să se întoarcă în timp ce reacționează la pumn pentru a face mișcarea să pară convingătoare.

Imagine intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 5

Lăsați persoana care primește lovitura să determine o mișcare reală. De exemplu, să spunem că Kim trebuie să-l bată pe Ron pentru scenă. Nu este necesar ca Kim să facă acest lucru lui Ron. Trebuie doar să o țină în așa fel încât Ron să se arunce la pământ. Kim pur și simplu trebuie să se joace împreună cu Ron și să pretindă că îl bate jos. În acest fel, ritmul devine mult mai sigur și mai fluid. Puteți folosi această metodă în mai multe situații:

Să spunem că Kim îl ține pe mâna lui Ron și îi răsucește brațul la cot. Tot ce trebuie să facă Kim este să țină mâna și să-l lase pe Ron să se arunce pe podea în timp ce îl urmărește.

Dacă Kim trebuie să lovească capul lui Ron de perete, Ron ar trebui să-și arunce capul de 15 cm de perete și să se prefacă să sări. Kim ar trebui să-și pună mâna în spatele capului lui Ron și să urmeze mișcarea.

Imagine intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 6

Obțineți elemente de recuzită sigure și concepute pentru a filma filme. Nu folosiți niciodată o armă reală în timpul filmării, chiar dacă o plasați doar ca parte a fundalului unei scene. Elementele de recuzită trebuie să fie întotdeauna inofensive și complet sigure. În filmele profesionale, recuzita este pregătită pentru a purta arme de foc, chiar dacă se utilizează numai gloanțe de salvare și arme de foc. Există un motiv bun pentru acest lucru, deoarece chiar și gloanțele salvo au provocat răniri atunci când au fost folosite necorespunzător sau au jucat cu ei.

Puteți obține accesorii din spumă, cum ar fi liliecii de baseball, săbiile, nunchakus și multe alte accesorii de pe site-urile de filme de recuzită.

Cuțitele utilitare pe care le folosiți trebuie să fie retractabile, ceea ce înseamnă că ele trebuie să fie contractate de fiecare dată "lovitură de cuțit" cineva.

Armele (chiar cele din cauciuc) trebuie acoperite cu o gură strălucitoare care indică faptul că sunt false atunci când nu sunt folosite.

Imagine intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 7

Practicați fiecare acțiune în parte înainte de a le pune împreună. Spre exemplu, să presupunem că scena începe cu un schimb de lovituri care continuă cu o lovitură uluită și se termină cu Kim, care-l bate pe Ron. Trebuie să stăpâniți loviturile, lovitura și aruncarea la sol în mod individual. Apoi, ar trebui să practicați încet toate aceste piese împreună. Când corectezi scenele de luptă, trebuie să mergi încet și să faci o singură bucată pentru a atinge perfecțiunea și a asigura siguranța tuturor.

Imaginea intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 8

Îmbunătățiți detaliile după ce perfecționați scenele principale. Analizați din nou tonul luptei și atitudinile personajelor. De exemplu, un luptător nobil și experimentat este calm și încrezător. Când nu se află în mijlocul unei bătălii, este calm și echilibrat. Cu toate acestea, un luptător cu mai puțină experiență este în general neliniștit și nervos. Faceți mișcări mari și energice, leagăn sau tremurând când nu sunteți în acțiune, etc. După ce corectezi scena, trebuie să-ți dedici un pic de timp pentru a face să pară o luptă artistică.

Asigurați-vă că repetați și cu sălile de schimb. Actorii trebuie să practice cu hainele cu care vor lupta cu adevărat.

Metoda 2
Filmarea scenei

Imaginea intitulă Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 9

Desemnează un cuvânt de securitate pe care toată lumea îl poate folosi în timpul filmărilor. Dacă cineva nu se simte confortabil cu lupta, coregrafia sau securitatea în timpul filmărilor, are nevoie de un mijloc de a tăia scena instantaneu. Deoarece cuvântul "suficient" Acesta este un lucru pe care oamenii îl strigă de multe ori în timpul luptelor, ar trebui să căutați un cuvânt care este unic, astfel încât toată lumea să se oprească lupta imediat.

Securitatea este esențială atunci când faceți lupte false. Deși nu ar trebui să existe un contact real, există posibilitatea de rănire dacă cineva omite un semnal sau face o greșeală atunci când efectuează o manevră.

Imagine intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 10

Informați-i pe toate ori de câte ori o armă falsă este folosită într-o scenă. Acest detaliu este foarte important pentru siguranța tuturor. Chiar dacă cuțitul pe care îl folosiți este un suport, acest lucru nu înseamnă că restul castrului, al echipei sau al trecătorului va prelua acest fapt. Toate părțile implicate ar trebui să fie informate despre orice scenă care conține o armă falsă.

Dacă intenționați să trageți într-un loc public, vă recomandăm să lăsați o persoană pe stradă să intercepteze și să informeze trecătorii despre ceea ce se întâmplă.

Dacă apar poliția, nu încercați să le convingeți că arma este falsă imediat. Aruncați arma, ridicați-vă mâinile și începeți să explicați imediat ce vi se solicită.

Imaginea intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 11

Poziționați camera astfel încât să minimalizați complet spațiul dintre actori. De exemplu, Kim este în partea stângă a ecranului, iar Ron este în dreapta. Kim trebuie să-l lovească pe Ron cu mâna stângă. Ar putea arunca un cârlig în jurul maxilarului lui Ron, dar ca să o evite ar trebui să-i transmită nasul, lăsând un spațiu foarte larg în fața lui Ron. Pentru a corecta acest detaliu, Kim trebuie să arunce o lovitură directă, să traverseze fața și să meargă dincolo de urechea lui Ron, ceea ce înseamnă că aparatul foto nu trebuie să surprindă spațiul gol dintre pumn și față.

Alternativ, puteți plasa camera în spatele umărului lui Kim. În acest fel, poate arunca cârligul în fața nasului lui Ron, fără ca cineva să observe că, în realitate, lovitura nu ajunge niciodată la el.

Imagine cu titlul Face o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 12

proiect "Marci" pentru actori în timpul filmărilor. Plasați banda adezivă pe podea, astfel încât actorii să știe unde trebuie să aterizeze în timpul filmărilor. În acest fel, eliminați ipoteza pentru fiecare mișcare și ajutați-i pe toți să fie în siguranță. De exemplu, puteți să vă asigurați că persoana care aruncă lovitura rămâne la o distanță de 15 cm (6 inci) de persoana care o primește.

Asigurați-vă că locația acestor mărci nu lasă actorii orbiți de lumina reflectoarelor sau (ceea ce este mai rău) să le alunece cu sângele fals sau să se poticnească în timpul filmărilor.

Dacă trebuie să trageți cu camera în jos și să vă concentrați pe podea, puteți folosi semnele în timpul repetițiilor și le puteți elimina numai atunci când totul este pregătit pentru fotografiere.

Imagine intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 13

Filmează în părți și se concentrează pe un actor la un moment dat. Nu încercați să capturați totul în același timp, deoarece va fi imposibil pentru dvs. În schimb, abordați fiecare luptător individual. Dacă aveți mai multe camere, puteți efectua această procedură în același timp. Cu toate acestea, îl puteți realiza și cu o singură cameră. Revenind la exemplul lui Kim si Ron, ar trebui să facă 2 sau 3 fotografii pentru fiecare din pumni Kim din unghiuri ușor diferite. Apoi, efectuați aceeași procedură cu reacțiile lui Ron.

În acest fel, editorul poate tăia scena de la lovitura lui Kim până în momentul în care Ron cade pe spate, ascunzând faptul că nu-l lovește deloc.

Imaginea intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 14

Țineți camera cu mâinile în loc să folosiți un trepied. O cameră handheld se mișcă în mod natural și poate fi rotită rapid când este necesar. În acest fel, puteți "ascunde" fotografii notă falsă pentru oricine care nu se întâmplă cu adevărat și instabilitate dă scena un ton frenetică și energic. Acum, nu ar trebui să scuturați camera în mod intenționat, deoarece o mișcare prea bruscă nu va aprecia nimic. Doar lăsați mișcarea naturală să se răsucească puțin.

Imaginea intitulă Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 15

Țineți camera în prim-plan. Marii coregrafi responsabili de secventele de lupta (ca Bruce Lee) folosesc unghiuri largi ale camerei, deoarece ele domina sincronizarea si au performanta fizica pentru a face ca fiecare miscare sa arate convingatoare. Cu toate acestea, majoritatea scenelor de luptă rămân în prim plan înainte de orice "contact" Real, deoarece acest lucru minimizează distanța de care aveți nevoie pentru a falsifica loviturile. În plus, unghiurile înguste fac privitorul să se simtă ca și cum ar fi în mijlocul acțiunii.

Cel mai bine este să corectezi pantaloni scurți în care nimeni nu este lovit (de exemplu, secțiuni în care ambii adversari evită mai multe lovituri consecutive).

Imaginea intitulă Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 16

Îndreptați camera spre echipamentul de securitate. Dacă un personaj trebuie să zboare, este necesar să punem niște perne la sol, dar acestea nu ar trebui să apară în fotografiere. Odată ce se face coregrafia, trebuie să faceți unghiuri noi cu camera pentru a ascunde echipamentul esențial.

Dacă un personaj lovește un perete, camera trebuie să fie situată în spatele lui, astfel încât corpul actorului să ascundă pernele de siguranță.

Pentru a bate caracterul, o opțiune comună este să trageți scena de jos, astfel încât să coboare spre cameră și să pătrundă sub ea.

Metoda 3
Alăturați-vă fotografiilor

Imaginea intitulă Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 17

Utilizați tăieturi rapide pentru a da impresia unei scene de acțiune. Cel mai bun mod de a ascunde că lupta este falsă este să păstrați tăieturile în mișcare. În acest fel, oamenii își vor vedea pumnii, fără să fie nevoiți să vadă unde se aterizează, deoarece creierul publicului este responsabil pentru terminarea momentului în care pumnul lovește fața adversarului, deși acest lucru nu sa întâmplat într-adevăr. Cu cât este mai rapidă reducerea, cu atât mai sclipitoare și haotică va fi scena, care funcționează perfect pentru lupte.

Nu vă surprindeți dacă multe dintre tăieturi durează 2 sau 3 secunde (sau chiar mai puțin) într-o scenă de acțiune distractivă.
Dacă mergeți foarte repede, puteți face scena să pară prea confuză să urmați. Căutați modalități de a reduce ocazional viteza scenei (de exemplu, puteți folosi o fotografie lungă pentru un personaj care își recapătă respirația înainte de a reveni în luptă).

Imaginea intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 18

Ascundeți fiecare moment de contact într-o tăietură. Acest lucru este deosebit de important dacă luarea unui rezultat pare a fi falsă. Începeți cu o lovitură de Kim aruncând o lovitură la Ron. Așa cum l-ați lovi dacă lupta ar fi reală, ar trebui să tăiați lovitura într-un unghi în care Ron începe să reacționeze prin îndepărtarea de la pumn. Tăierea îi spune telespectatorului că a avut loc contactul fără a fi necesar să se afișeze.

Imagine intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 19

Lucrați pe designul de sunet pentru a vinde scena de luptă falsă. Imaginile unei scene de luptă sunt greu de realizat, dar sunetul este ceea ce distinge cu adevărat o luptă bună de una rea. Momentul fiecărei lovituri cu efect sonor (cum ar fi bâzâitul actorilor și bâzâitul în aer ca loviturile de zbor) durează câteva ore, dar ajută foarte mult la scoaterea scenei. Verificați 2 sau 3 dintre scenele dvs. de acțiune preferate și acordați atenție fiecărui sunet, de la urmele la strigătele durerii.

Pentru a obține scene cu adevărat incredibile, trebuie să realizați efecte de cameră. Acest lucru se întâmplă atunci când creați și înregistrați toate efectele sonore. De exemplu, în timp ce urmăriți scena, trebuie să stomp în momentul exact al acțiunii pentru a genera pași perfect sincronizați.

Imaginea intitulă Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pas 20

Actorii adaugă propriile efecte sonore la scena finală. Dă-le niște microfoane și să facă mormăit, tipa si respira cu dificultate în sincronizare cu scenele lor de pe ecran. Permiteți-le să revadă scena de 1 până la 2 ori, astfel încât să fie pregătiți în fiecare împușcătură. Apoi, porniți pur și simplu microfonul și lăsați-i să improvizeze zgomotele care ar putea apărea într-o luptă reală.

Puteți genera aceste zgomote, dar este întotdeauna mai bine atunci când actorii își fac propriile efecte sonore.

Imagine intitulată Faceți o scenă de luptă falsă pentru un film Pasul 21

Scopul său este de a realiza o scenă care are claritate și haos. Scenele de luptă nu sunt ușor de editat, deoarece obiectivul este să clarificați ce se întâmplă, dar trebuie să creați și o atmosferă frenetică care să aibă suficientă energie pentru a simula o adevărată luptă. O modalitate excelentă de a realiza acest lucru este de a folosi fotografii în care nu există nici un contact pentru a arăta cine câștigă lupta. De exemplu, poți să iei o lovitură de la persoana care primește loviturile pentru a arăta că pierzi sau arăți câteva lovituri ale loviturilor câștigătorului fără a fi lovit înapoi.

Jackie Chan a rezolvat această problemă organizând scene de lupte simple și clare, accelerându-le foarte ușor în timpul editării. Rezultatul este o luptă coerentă cu tăieturi lungi care, de asemenea, proiectează o mulțime de energie.

sfaturi

Este esențial să repetați scenele. Nu trebuie să continuați filmările până când totul nu a fost perfectat cu practica.
Concentrați-vă pe detaliile mici (cum ar fi expresiile feței) numai după ce manevrele au fost stăpânite. Nu trebuie să oferiți actorilor prea multe lucruri de care să vă faceți griji în același timp.

avertismente

Pentru orice scenă mare sau manevre complicate, ar trebui să luați în considerare angajarea unui coordonator de luptă pentru a asigura siguranța și succesul.
Trebuie să oprești lupta dacă ai probleme de securitate.