Cum să improvizați un solo de chitară

Îmbunătățirea solo chitara poate fi simplă dacă știți câteva tehnici și teoria muzicii. Unul tinde să aibă mai puțină legătură cu improvizația și cu mai multă relație cu cât timp petreceți pregătirea. Rezultatul unei multitudini de practici dedicate va duce la sunetul unui solo improvizat.

conținut

Pași
Metoda 1Învățați tehnici de chitară solo
Metoda 2utilizați teoria muzicii pentru a improviza un singur
Metoda 3joacă singur cu muzicieni
Sfaturi

pași

Metoda 1
Învățați tehnici de chitară solo

Folosește tăcerea strategic. Unii chitaristi nu realizeaza efectul de a adauga o odihna, sau o tacere, solo lor. O pauză într-o improvizație de chitară este un moment bun pentru a vă aduna gândurile și a decide unde să mergeți. Ascultați unele solouri preferate și veți observa că chitaristul nu se joacă fără a se opri tot timpul.

O modalitate bună de a utiliza o pauză este să folosiți palma mâinii pentru a tăia corzile. Procedând astfel, puteți reda repede cu mâna cu care atingeți.
O pauză este frecvent utilizată la sfârșitul unei linii de chitară sau o succesiune de note prin fretboard.

Variază timpul Timpul sau viteza cu care joci solo-ul pot oferi o varietate de efecte. Mulți chitaristi încep să joace solo-uri de chitară cât de repede pot. În timp ce mulți solisti joacă repede, este adesea mai interesant ca un solist să modifice timpul pentru a crea un sentiment mai bun în solo. Atmosfera solo va reflecta felul în care solistul accelerează sau scade viteza în timpul jocului.

De exemplu, puteți începe un solo într-un ritm rapid, dar apoi încetiniți odată ce ajungeți la o notă armonioasă sau melodie.

Există multe efecte interesante și adesea trecute cu vederea pe care le puteți face cu viteza și varietatea timpului folosit în timpul unui solo.

Utilizați vibrato. Vibrato este atunci când tonul unei note este curbat. Există efecte care produc acest sunet, dar îl puteți realiza și folosind mâna cu care jucați chitara. Țineți o notă cu mâna și trageți rapid nota dintr-o parte în alta. Rezultatul va fi un sunet vibrato. Pentru a mări rezistența mâinii cu care jucați jocul, plasați o pereche de degete pe degetul care ține nota.

Folosind mai multe degete, poți să îndoi frânghia mai mult și pentru o perioadă mai lungă de timp.

Vibrato este o tehnică care este utilizată în orice moment de un singur. Experimentați-l cu acesta și utilizați-l când auziți o notă care vă place.

grindă trage off și ciocanul. O mare parte din solul chitara este compus din retrageri și ciocan-ons. o trage-off este atunci când vă scoateți degetul dintr-un șir, astfel încât suna șir deschis (sau o altă notă ați poziționat). o ciocan pe este atunci când ați lovit (sau ciocan, de aici și numele în limba engleză) degetul dvs. împotriva unui șir. Atât cu ciocanul cum ar fi Opțiunile de tragere vă permit să redați rapid o notă fără a trebui să atingeți șirul.

Utilizați o combinație de ciocanul și trageți off pentru a reda o melodie rapidă.

Tehnica Aplatizarea pe chitara este in mare parte compusa din aceste tehnici.

Glisați-vă degetele Un alt element esențial al solo-ului de chitară este alunecarea. Glisarea degetelor peste chitara este o tehnica usoara, dar ar trebui folosita cu stil. Alunecările de teren sunt utilizate în mod obișnuit pentru a porni sau a termina un singur, dar le puteți folosi și în partea de mijloc. Țineți o notă pe un șir și glisați degetul în sus sau în jos.

Puteți dezvolta forța degetelor și chiar puteți alinia formele de coardă.

Practicați tremolo-ul. Tremolo strum este atunci când folosiți chitara pentru a juca extrem de repede. Numele se referă la similitudinea cu sunetul care are loc cu efectul tremolo. Faceți o alternanță între un punct în sus și celălalt cu pick-ul. Practicați-l încet până vă simțiți confortabil.

Ar putea fi dificil pentru un începător să controleze locul în care merge. Toate acestea necesită timp și practică.

Dezvoltați melodia până la sfârșit. Înțelegerea când și unde veți ajunge singură este extrem de importantă pentru o improvizație reușită. Improvisarás știu cât de mult timp înseamnă că puteți lua doar succes la un punct culminant cu tehnici cum ar fi redarea mai repede sau să joace într-un registru mai mare ca singurele capete. Acest lucru oferă toate doar un sentiment solid al scopului și vă ajută să termin puternic.

Această tehnică implică și cunoașterea faptului că trebuie să începeți puțin mai încet. Lăsați-vă singuri să respire la început și apoi să vă dezvoltați intensitatea pe măsură ce mergeți. Asigurați-vă că aveți "unde să meargă".

Metoda 2
Utilizați teoria muzicii pentru a improviza un singur

Aflați scale. Aproape toate solo-urile sunt interpretate pe o scară de un fel. Cea mai comună scală pentru solo în muzica rock este scara pentatonică. Odată ce știi cum să joci o scară, poți schimba cheia în care joci schimbând nota inițială. Acest lucru este util pentru că nu trebuie să reînvățați aceeași scară pe baza unei chei diferite. Folosiți modele cât mai mult posibil atunci când jucați.

Alte scale importante pe care le puteți învăța sunt scara minore pentatonică, scala blues, scara minore naturală, scala majoră și scala cromatică.

Luați în considerare și schimbați abordarea. Există două abordări diferite ale solo-ului de chitară: verticală și orizontală. Focalizarea pe verticală este atunci când joci un solo în urma coardei actuale. O abordare orizontală este atunci când jucați unul singur urmând scala actuală sau relevantă. Cei mai buni chitaristi folosesc ambele practici.

Jucați cu focalizare verticală. Luați în considerare măsura cântecului pe care veți crea solo și asigurați-vă că știți toate acordurile. După ce știți formele tuturor acordurilor, puteți alege note ale fiecărui coardă. Această tehnică se numește acorduri de înfășurare. Alegeți note ale acordurilor pe care le jucați și le potriviți cu notele unui coardă vecină.

De exemplu, dacă melodia este compusă din mine, și re, puteți alege mai multe note ale acestor coarde în timpul măsurătorilor.

Puteți adăuga variații ale sunetului, inclusiv notele învecinate. O notă vecină este o notă care este o semilună sub sau peste nota pe care o redați.

Jerry Garcia, de exemplu, a folosit notele învecinate în solo-urile sale.

Atingeți cu focalizare orizontală. O abordare orizontală are mai multe opțiuni de jucat decât focalizarea verticală. Pentru majoritatea modelelor de coardă, există mai multe scale care pot fi jucate pentru a adăuga medii diferite. În general, este bine să atingeți o scală pe cheia notei rădăcină. Nota rădăcină este cheia piesei. De exemplu, dacă piesa se află în cheia C, puteți juca în jurul unei scale majore C, a unei scări pentatonice sau a unei scale blues.

Dacă există acorduri care conțin note care nu sunt în scara pe care o jucați, va trebui să accentua aceste note. Ca și în abordarea verticală, este util să cunoaștem formele acordurilor și fiecare notă din coardă.

Câteva scale comune pe care le puteți juca pe o singură scală sunt scara majoră, scara armonică minoră și scara minore melodică.

Aflați toate modelele de octavă. Vocile sunt un instrument puternic pentru un solist. Vocea sunetului se referă la o octavă în care joci. Începeți cu ceva mic și încercați să identificați fiecare notă de pe flanc. Puteți utiliza modele comune, cum ar fi săriți un șir și jucați un ton mai mare. Incearca sa imbui in memorie unde fiecare nota este.

În mijlocul improvizării, puteți beneficia de schimbarea vocii pentru a modifica sunetul solo-ului dvs.

O octavă care este adesea trecuta cu vederea pentru solo este cea mai mică înregistrare. Această voce sună foarte bine după ce jucați într-un registru ridicat pentru o vreme.

Practicați solo-urile în chei multiple. Nu puteți practica prea mult atunci când este vorba de a juca un instrument. Acest lucru este valabil mai ales dacă intenționați să creați multe solouri. O modalitate ușoară de a practica este să vă provocați schimbând cheia solo-ului. Mulți chitaristi se simt confortabil creând soluri în mine și la, dar pot, de asemenea, să o facă în apartament B.

Aplicați același tip de practică la fiecare cheie pentru a vă pregăti mai bine să jucați cu alți muzicieni.

Metoda 3
Joacă singur cu muzicieni

Utilizați apelul și răspunsul. Apelul și răspunsul sunt populare în diferite stiluri de muzică. Utilizați conversația ca o metaforă pentru a reda muzică. O modalitate de a utiliza apelul și răspunsul este prin accentuarea anumitor note în timpul unui solo ca răspuns la ceea ce cântă ceilalți muzicieni. O altă modalitate este de a crea o "apel" pe instrumentul tău și fă-ți trupa să dea un răspuns "unificat".

Această tehnică este de asemenea numită "întrebare și răspuns" în improvizația de jazz și îl puteți folosi în propriul dvs. solo. Faceți una "întrebare" cu o serie de note și apoi "răspunde" la această întrebare cu următoarea serie de note.

Folosiți motive, repetiții și melodia principală. O modalitate foarte bună de a uni toți muzicienii în timpul unui solo este prin a juca un motiv de melodie. Motivul este o melodie repetată, de obicei o scurtă expresie. Motivul ar putea fi o riff în versuri sau ar putea fi chiar parte din melodia corului. Repetarea motivului în timpul solo-ului tău este o modalitate bună de a-ți spune trupelor tale să schimbe ceva.

Adesea, melodia principală a melodiei acționează ca un motiv și indicator pentru ceilalți muzicieni.

Puteți să-l utilizați pentru a accelera trupa, pentru a coborî tempo-ul, a trece la stanza sau chiar a termina melodia.

Pentru a obține un exemplu al relației dintre o bandă și un model sau o melodie principală și repetarea, ascultați versiunea Lucrurile mele preferate de John Coltrane.

Imaginea intitulată Improvizați solo pe chitară Pasul 16

Ascultă colegii tăi. Toți muzicienii ar trebui să păstreze o ureche concentrată pe ceea ce joacă și cealaltă pe trupă. O parte de ascultare este centrată în jurul conștientizării semnalelor sau indiciilor fizice pe care colegii tăi de trup ar putea să ți le dea. Chiar și în timp ce jucați un solo, va fi util să priviți ocazional și să aruncați o privire asupra trupei.

Un chitarist care exagerează și nu ia în considerare restul trupei este un chitarist rău. Este important să nu exagerați solo-ul și să păstrați mediul într-un spirit unit.

sfaturi

Ceea ce suna bine este bine. Lăsați urechile voastre să vă ghideze.
Poate fi dificil să începi, dar practica te va face un chitarist mai bun.
Deși nu pare evident, o modalitate de a afla partea principală sau melodia melodiilor este de a învăța să jucați un alt instrument.

Distribuiți pe rețelele sociale:

înrudit