Cum sa faci muzica electronica
Deși istoria sa datează din secolul al XIX-lea, primele instrumente muzicale electronice utilizate în compoziții au fost etherofonul și ritmul, create de León Theremin. Pe masura ce tehnologia sa imbunatatit, unitatile de sintetizator care au fost odata limitate la studiouri de muzica sunt acum disponibile pentru a putea crea muzica cu ei, fie acasa, fie ca parte a unei trupe. Procesul de aranjare și înregistrare a compozițiilor muzicale electronice a devenit, de asemenea, mai ușor și se poate face atât pe drum, cât și într-un studio de muzică.
conținut
pași
Partea 1
Componente ale instrumentelor muzicale electronice
1
Faceți muzică electronică cu un sintetizator. Deși este folosit cuvântul „sintetizator“ ca sinonim pentru „instrument muzical electronic“, sintetizatorul este o parte a instrumentului electronic, care produce muzica în sine: beat-uri, ritmuri și tonuri.
- Primele sintetizatoare, cum ar fi Moog Minimoog, au fost capabile să producă un singur ton la un moment dat (monofonic). Aceste sintetizatoare nu au putut produce tonurile secundare pe care alte instrumente muzicale le-ar fi putut, deși unele sintetizatoare ar putea produce două sunete odată cu apăsarea a două taste. Din 1970, au fost disponibile sintetizatoare care ar putea produce mai multe tonuri simultan (polifonice), ceea ce va permite sa produceti acorduri, precum si note individuale.
- Majoritatea sintetizatorilor au fost separați de mijloacele folosite pentru a controla sunetele pe care le-au emis. Multe instrumente muzicale electronice, în special cele pentru uz casual, au acum un sintetizator integrat fizic cu unitatea lor de control.
2
Manipulați sintetizatorul cu controlerul instrumentului. Primele sintetizatoare au fost controlate de switch-uri, butoane sau, în cazul Theremin (redenumit ca eterófono), prin poziția mâinilor operatorului pe instrument. Controalele moderne vin în moduri mai convenabile pentru muzicieni și controlează sintetizatorul prin interfața digitală a instrumentelor muzicale (MIDI, pentru acronimul său în limba engleză). Unele dintre controale sunt descrise mai jos:
Partea 2
Echipamente pentru producția de muzică electronică
1
Alegeți un sistem de calculator cu suficientă putere și asigurați-vă că sunteți familiarizat cu acesta. Deși instrumente muzicale electronice autonome sunt suficiente pentru a juca muzică electronică, veți avea nevoie de un sistem informatic dacă doriți să-l produceți.
- Un computer sau un laptop va funcționa corespunzător pentru a crea muzică. Dacă intenționați să produceți muzică într-o locație fixă, este mai bine să aveți un computer. Dacă vrei să produci muzică în diferite locații, ca atunci când ai repetiție cu trupa, un laptop este mai bun.
- Utilizați sistemul de operare cu care vă simțiți cel mai bine. Dar trebuie să utilizați cea mai recentă versiune pe care o puteți accesa din Windows sau MacOS.
- Sistemul trebuie să aibă un procesor cu suficientă putere și memorie pentru a putea crea cu ușurință muzică. Dacă nu știți ce să căutați, un sistem construit personalizat conceput pentru utilizarea cu jocuri video sau audio vă va oferi o idee despre ce fel de specificații ar trebui să căutați.
2
Acesta completează computerul cu un sistem de sunet bun. Puteți face muzică electronică perfectă cu cipul de sunet care vine cu computerul și difuzoare ieftine. Cu toate acestea, dacă vă puteți permite, luați în considerare una sau mai multe dintre următoarele îmbunătățiri:
3
Instalați un software bun pentru a crea muzică. Veți avea nevoie de următoarele aplicații pentru a crea muzică electronică:
4
Luați în considerare un controler MIDI. Deși puteți compune muzică pe computer cu ajutorul tastaturii ca o „tastatură virtuală de pian“ și mouse-ul, va fi, probabil, mai natural pentru a conecta controlerul MIDI la sistem. Ca și în instrumente muzicale electronice autonome, tastatura este controller MIDI, care este utilizat cel mai frecvent, dar puteți utiliza oricare dintre celelalte tipuri de controlere care sunt descrise în „componente ale instrumentelor muzicale electronice“ și care sunt compatibile cu software-ul dvs. .
Partea 3
Înainte de a vă crea propria muzică electronică
1
Aflați puțin despre teoria muzicii. Deși puteți juca un instrument muzical electronic sau compune muzică pe computer, fără să știe cum să citească muzică, au unele cunoștințe despre structura muzicală va ajuta să înțelegeți modul de a face aranjamente mai bune și pentru a localiza erori în compoziție în care lucrați.
- O parte din teoria muzicii care te poate ajuta este găsită în articolul wikiHow "Cum să faci muzică".
2
Aflați despre capacitățile instrumentului sau ale software-ului. Chiar dacă ați încercat-o înainte de a-l cumpăra, faceți ceva timp pentru a experimenta echipa înainte de a începe un proiect serios. Veți avea o idee mai bună despre ceea ce ar trebui să faceți și poate veți putea să veniți cu niște idei cu care să realizați proiecte.
3
Familiarizați-vă cu genurile muzicale în care doriți să compuneți. Fiecare gen muzical are anumite elemente cu care este asociat. Cea mai simplă modalitate de a învăța aceste elemente este de a asculta mai multe cântece din fiecare gen în care sunteți interesat, pentru a observa cum folosesc aceste elemente:
Partea 4
Creați-vă propria muzică electronică
1
Mai întâi setați barele. Ritmurile și ritmurile sunt principalul segment pe care depinde restul melodiei. Aici folosiți sunetul tambur al pachetelor de eșantioane.
2
Adăugați ritmul basului. Următorul lucru pe care trebuie să-l adăugați este ritmul basului, indiferent dacă este vorba de un bas în sine sau de un alt sunet instrumental scăzut. Asigurați-vă că ritmul basului și ritmul tobelor lucrează împreună înainte de a adăuga alte sunete instrumentale.
3
Adăugați ritmuri suplimentare dacă doriți. Nu toate melodiile au un singur ritm. Unele utilizează ritmuri multiple și ritmuri tradiționale care apar în piesă, în părți concepute pentru a capta atenția ascultătorului sau la momente-cheie din istoria melodiei. Asigurați-vă că ritmurile suplimentare funcționează cu ritmul principal pentru a produce efectul dorit.
4
Plasați melodia și armonia în straturi. Aici intră instrumentele VST. Puteți utiliza sunetele prestabilite sau puteți experimenta comenzile lor pentru a găsi sunetul dorit.
5
Amestecați sunetele în nivelurile pe care le doriți. Veți dori ca sunetele produse de instrumentele care joacă ritmul, ritmurile și melodia să funcționeze împreună. Pentru a realiza acest lucru, alegeți o componentă care să funcționeze ca sunet de referință atunci când ajustați celelalte. În majoritatea cazurilor, acest sunet de referință va fi baterea busolei.
6
Află ce așteaptă audiența ta. Dacă faceți muzică electronică pentru altcineva decât dvs., trebuie să țineți cont de așteptările publicului, cum ar fi crearea unei introduceri care îi captivează și le face să asculte restul cântecului. Cu toate acestea, nu este necesar să satisfaceți fiecare capriciu, dacă nu credeți că este corect să faceți o producție mare în cor, atunci nu o faceți.
sfaturi
- Când alegeți stația de lucru digitală audio sau alt software pentru a crea muzică, consultați versiunile de testare ale fiecărei aplicații pe care o aveți în vedere pentru a decide cu cine lucrați cel mai bine.
- După ce ați creat o melodie, încercați să o redați pe diferite sisteme de sunet, cum ar fi stereo-ul, automobilul, MP3-ul, telefoanele inteligente și tabletele. Folosește difuzoare și căști diferite. Încercă să găsească un sunet care sună foarte bine în cât mai multe formate posibil.
avertismente
- Nu vă grăbiți să produceți muzică electronică. După un timp este posibil ca urechile să se plictisească să asculte cântecul din nou și din nou. Așa cum este posibil pentru a evita erorile într-un scenariu prin căutarea cuvintelor prea multe ori fără a se odihni, este posibil, de asemenea, să vedeți părți în care instrumentația este rău sau nivelurile de sunet nu sunt echilibrate corect.
Lucruri de care ai nevoie
- Instrument muzical electronic (sintetizator sau controler, pentru prezentări)
- Sistemul de calculator, de preferință cu o placă de sunet dedicată (pentru compoziții sau înregistrări)
- Monitoare (difuzoare) și căști de studiu (pentru compoziții sau înregistrări)
- Stație de lucru audio digitală și software pentru editare audio (pentru compoziții sau înregistrări)
- Programelor virtuale suplimentare de instrumente muzicale electronice (pentru compoziții sau înregistrări)
- Programe suplimentare de efecte muzicale digitale și pachete de eșantioane (pentru compoziții sau înregistrări)
- Controler MIDI (parte a instrumentului pentru înregistrări, recomandat pentru compoziții sau înregistrări)
Distribuiți pe rețelele sociale:
înrudit
- Cum se adaugă muzică la iMovie HD
- Cum să adăugați muzică la o prezentare PowerPoint
- Cum să copiați muzică pe un dispozitiv Flash
- Cum se descarcă muzică gratuită pe iPod
- Cum se descarcă muzică pe PSP
- Cum de a extrage muzică de pe iPod cu iTunes
- Cum să faci o melodie în GarageBand
- Cum să inserați mai multe fișiere muzicale într-o prezentare PowerPoint
- Cum să obțineți muzică gratuită pe iTunes
- Cum să cresc copiii care iubesc muzica
- Cum să adăugați muzică la Kindle
- Cum sa apreciezi muzica emo
- Cum să vă ajutați copilul să aleagă un instrument muzical
- Cum se clasifică muzica după genul său
- Cum să cumpărați o tastatură
- Cum sa alegi intre un pian digital si un pian acustic
- Cum de a găsi muzică bună a genului care vă place
- Cum se face muzica folosind un calculator
- Cum să faci muzică experimentală
- Cum sa faci muzica electronica folosind FL Studio Demo
- Cum se face vaporwave