Cómo conseguir buenas ideas para un cortometraje

Realiza un ejercicio de palabras. Todo lo que necesitas para tener la idea para una historia es una pequeña chispa. Crea una lista de imágenes al azar y de las primeras palabras que te vengan a la mente: jardín de niños, cenicero, pintura al óleo. Estupenda lista. Piensa en al menos 20 palabras, luego intenta relacionarlas. ¿Qué te hace pensar la lista? ¿Una clase de pintura después de la escuela llena de niños en la bahía del este? ¿Un cigarrillo encendido en el estudio de un pintor? Comienza con una imagen y deja que el resto fluya. Encuentra una historia en torno a las imágenes.

Comienza a especular para obtener algunas buenas ideas. Una buena forma de comenzar una historia es empezar a especular sobre escenarios extraños, sorprendentes o absurdos que puedan ser parte de una buena historia. ¿Cómo sería si toda la comida viniera en forma de pastillas? ¿Qué harías si descubres que tu padre era un espía? ¿Qué harías si tu perro pudiera hablar de repente? Las buenas tramas y personajes pueden venir en forma de especulación.

Busca historias cortas que puedas adaptar. Una excelente forma de conseguir una idea para un cortometraje es adaptar una historia que ya escribió alguien más. Revisa las colecciones de historias cortas publicadas recientemente que contengan tramas convincentes y encuentra una que pueda ser divertida de filmar.

Intenta filmar la vida real. ¿Quién dice que un cortometraje debe ser ficción? Si quieres hacer un cortometraje, considera la posibilidad de firmar el mundo a tu alrededor y hacer un documental. Busca un festival de música local en tu área y pregunta si puedes filmar entrevistas con las bandas o intenta grabar a tu amigo en su régimen de entrenamiento deportivo. Encuentra una buena historia que suceda a tu alrededor y obtén el permiso para grabarla.

Mantén un diario de sueños. Los sueños pueden proporcionar una buena inspiración para un cortometraje, sobre todo si te gusta lo extraño. Si quieres conseguir una idea para un sueño, programa una alarma para que te despierte en medio de la noche cuando tengas un sueño, luego escribe la trama rápidamente. Los sueños pueden ser un lugar estupendo para obtener imágenes, eventos extraños y diálogos para cortometrajes.

Observa la historia. La historia está llena de relatos históricos fascinantes y a menudo fantásticos. Otras áreas de estudio también pueden ser igual de gratificantes. Entre ellas se encuentran la Psicología (para el desarrollo del personaje), la Geografía, etc.

Adapta la idea de un largometraje. No hay razón por la que no puedas adaptar la idea de un largometraje para convertirlo en un cortometraje. Podrías adaptar la idea al tomar una escena o incluso un personaje.

Obtén la esencia de la historia. ¿Puedes escribir una oración corta de 15 palabras o menos que describa el concepto fundamental y la trama de tu idea? Entonces vas por el buen camino. Una vez que tengas la idea inicial, intenta obtener tu “elevador” (elevator pitch). Describe a la película de la manera más breve y rápida posible para darte la oportunidad de escribir el mejor guion que puedas y para describirles la historia a otras personas, de modo que puedas reclutar a actores y a personal de apoyo. Evita la vaguedad o la abstracción, y concéntrate en el escenario y en la trama.

Piensa con practicidad. Considera lo que tienes a tu disposición y cómo puedes usarlo. Haz una lista de toda la utilería, la locación y los actores disponibles a nivel local, y piensa en cómo podrían crear una buena historia a medida que comienzas. Quizás tu amigo que boxea tres veces a la semana puede inspirarte para crear una historia estupenda sobre el boxeo.

Encuentra un gran escenario. En los cortometrajes, esta será en parte una preocupación práctica y una preocupación por la historia. Los buenos escenarios brindan tensión y drama por cuenta propia, pero quizás no seas capaz de volar hasta las islas Bermudas para filmar una escena en la plata. Encuentra un lugar de filmación que complementar la historia que quieres contar y que también esté disponible.

Encuentra un conflicto. Las historias necesitan un conflicto por el que debemos preocuparnos. ¿Qué cautivará al espectador para que se involucre con tu historia y con tu cortometraje? ¿Qué quiere el protagonista? ¿Qué le impide al protagonista obtener lo que quiere? Las respuestas a esas preguntas te proporcionan la fuente del conflicto. Una vez que tengas planteada la idea original, comienza a enfocarte en lo que genera el conflicto y desarróllalo lo más que puedas.

Mantenlo simple. Limita lo más que puedas el alcance de la historia. Un cortometraje es una narración de hechos esenciales, una historia corta, no una novela. Eso no significa que no pueda ser ambiguo e inusual, pero los cortometrajes necesitan trabajar con un número limitado de elementos, personajes y escenas para poder funcionar correctamente.

Sé consciente de los clichés comunes de los cortometrajes. Al igual que con cualquier otra forma de arte, el cortometraje no está exento de ideas desgastadas e historias cliché. Si nunca antes has hecho un cortometraje, estarás a un paso de ventaja si omites estas historias sin valor. Evita los siguientes clichés:

Opta por mantener tu película por debajo de los 10 minutos de duración. Sin importar la duración, hacer una película es sumamente difícil. Procura mantenerla lo más corta posible, sobre todo si eres principiante. Filmar una película realmente excelente, intensa, dramática, emocionante en solo tres minutos es un gran logro. Intenta hacerlo con éxito antes de realizar una obra maestra sobre gánsteres que dure 45 minutos y que contenta tiroteos en cámara lenta.

Mira algunos cortometrajes. Si vas a hacer una película mira algunas de ellas. Así como no debes tratar de escribir una novela sin haber estudiado la forma de una, es importante tener una idea de cómo funcionan los cortometrajes y qué se requiere para hacer uno bueno antes de intentarlo por tu cuenta. No se trata solo de una versión más corta de un largometraje: un cortometraje tiene su propio medio único además de trucos y técnicas diferentes. Mira algunos de ellos antes de embarcarte en un proyecto similar por tu cuenta.

Escribe un guion. Cuando tengas los elementos básicos de la historia tal como los quieres, puedes llenar el resto con un guion más cercano, con todo el diálogo y las direcciones escénicas posibles, de modo que alguien más pueda ser capaz de filmarla y verla de la misma manera que tú.

Permítete sorprenderte. Probablemente tengas una idea de hacia dónde quieres que vaya tu historia, pero intenta guardar espacio para sorprenderte a ti mismo mientras la escribes. Si te encasillas en una dirección en particular para el cortometraje, también podría resultar igual de poco sorprendente y esperado para la audiencia. Mientras escribes, intenta llevar tu historia en una dirección de la cual no te sientas seguro. Permite que ocurran accidentes felices y síguelos hasta llegar a conclusiones más interesantes. Así es como se escriben las buenas historias.

Busca la crítica constructiva. Una vez que hayas elaborado un guion, muéstraselo a tus amigos o a algunas personas que compartan tu amor por las películas y que puedan darte una crítica constructiva. Escúchalos y trata de revisar el guion lo más posible. Algunos cineastas trabajan en sus guiones durante años, los cuales se ponen en producción años más tarde. Hacer una película es un proceso largo por una razón.